Kurs „Produkcja Muzyki Elektronicznej i DJ-ing: od zera do pierwszego releasu i seta”

Wejdź do świata muzyki elektronicznej podczas praktycznego programu warsztatowego.

Nauczysz się tworzyć własne utwory elektroniczne w DAW: od rytmu i basu, przez melodię, aranżację, miks i mastering, aż po przygotowanie gotowego tracku do wydania. Dodatkowo poznasz podstawy DJ-ingu: sprzęt, beatmatching, techniki przejść i budowanie pierwszego seta. Program opiera się na praktycznych zadaniach i dwóch projektach końcowych, dzięki czemu po ukończeniu kursu będziesz mieć własny utwór, pierwszy set DJ-ski i zrozumienie, jak dalej rozwijać się jako producent lub DJ.

Do momentu zamknięcia zapisów
07
Dni
02
Godzin
03
Minut
52
Sekund

Co robi  
Producent Muzyki Elektronicznej i DJ:

Producent muzyki elektronicznej tworzy utwory: projektuje brzmienia, buduje rytm, melodię i aranżację, a następnie przygotowuje materiał do miksu, masteringu i wydania.


DJ z kolei wybiera i łączy utwory w spójny set, pracuje z energią parkietu, tempem, tonacją i przejściami, a często także wykorzystuje własną muzykę podczas występów.


Połączenie tych dwóch kompetencji daje większą niezależność twórczą: możesz nie tylko tworzyć własne tracki, ale też prezentować je w secie, rozwijać swój styl i budować markę artystyczną.


Dlatego produkcja muzyczna i DJ-ing to dziś nie tylko hobby, ale także realna ścieżka rozwoju kreatywnego i zawodowego.

Co robi
Producent Muzyki Elektronicznej i DJ:

Producent muzyki elektronicznej tworzy utwory: projektuje brzmienia, buduje rytm, melodię i aranżację, a następnie przygotowuje materiał do miksu, masteringu i wydania.


DJ z kolei wybiera i łączy utwory w spójny set, pracuje z energią parkietu, tempem, tonacją i przejściami, a często także wykorzystuje własną muzykę podczas występów.


Połączenie tych dwóch kompetencji daje większą niezależność twórczą: możesz nie tylko tworzyć własne tracki, ale też prezentować je w secie, rozwijać swój styl i budować markę artystyczną.


Dlatego produkcja muzyczna i DJ-ing to dziś nie tylko hobby, ale także realna ścieżka rozwoju kreatywnego i zawodowego.

Kto Cię uczy

Bartosz Wroniecki
Bartosz Wroniecki
Bartosz Wroniecki, znany jako CROW — producent muzyczny, DJ i edukator z 12-letnim doświadczeniem w branży. Współtwórca duetu WAVY, autor ok. 130 wydanych utworów i występował m.in. we Francji, Niemczech, Wielkiej Brytanii i Szwajcarii.

Specjalizuje się w nowoczesnej muzyce elektronicznej i basowej (UK garage, house, dubstep, jungle, drum & bass). Współpracował m.in. z Zeusem, Reni Jusis, Marika i donGURALesko, a jego produkcje emitowane były na antenach Czwórki, Radia Kampus i francuskiego Rinse France.

Uczy w oparciu o realne doświadczenie sceniczne i produkcyjne — nie teorię, a praktykę współczesnej branży muzycznej.

Zalety rozwoju w kierunku produkcji muzycznej i DJ-ingu:

możliwość tworzenia własnej muzyki i własnego stylu
połączenie technologii, emocji i pracy twórczej
rozwój w różnych kierunkach: producent, DJ, live act, twórca internetowy
wejście do kreatywnej branży bez formalnego wykształcenia muzycznego
budowanie własnej marki artystycznej od zera
możliwość grania swoich setów i publikowania własnych utworów

Czego nauczysz się na kursie

Po ukończeniu kursu uzyskasz wiedzę w tych zakresach:

Podstawy pracy w FL Studio i tworzenie pierwszych elementów utworu

Rytm, perkusja i linia basowa

Melodia, harmonia i aranżacja

Miks, mastering i przygotowanie do publikacji

DJ-ing i budowanie pierwszego seta

Publikacja utworu i podstawy dystrybucji

Projekt końcowy

Podstawy pracy w FL Studio i tworzenie pierwszych elementów utworu

Podstawy pracy w FL Studio i tworzenie pierwszych elementów utworu
Poznasz środowisko pracy producenta muzycznego: interfejs FL Studio, podstawową konfigurację audio, pracę z MIDI i audio oraz budowę pierwszej sekcji rytmicznej.

Rytm, perkusja i linia basowa

Rytm, perkusja i linia basowa
Nauczysz się programować beaty, budować groove, układać perkusję i bas, a także tworzyć rytmiczny fundament utworu elektronicznego.

Melodia, harmonia i aranżacja

Melodia, harmonia i aranżacja
Zrozumiesz, jak działają syntezatory i jak tworzyć własne brzmienia: leady, pady, plucki, basy i ruchome tekstury.

Miks, mastering i przygotowanie do publikacji

Miks, mastering i przygotowanie do publikacji
Poznasz podstawy EQ, kompresji, przestrzeni, balansu i masteringu, żeby Twój utwór brzmiał spójnie i był gotowy do wydania.

DJ-ing i budowanie pierwszego seta

DJ-ing i budowanie pierwszego seta
Poznasz sprzęt DJ-ski, techniki beatmatchingu, miksowania oraz podstawy doboru utworów pod względem tonacji i budowania energii w secie.

Publikacja utworu i podstawy dystrybucji

Publikacja utworu i podstawy dystrybucji
Publikacja utworu i podstawy dystrybucji

Projekt końcowy

Projekt końcowy
Stworzysz własny pełny utwór i nagrasz pierwszy set DJ-ski, które staną się Twoim pierwszym realnym efektem pracy po kursie.
Podstawy pracy w FL Studio i tworzenie pierwszych elementów utworu
Poznasz środowisko pracy producenta muzycznego: interfejs FL Studio, podstawową konfigurację audio, pracę z MIDI i audio oraz budowę pierwszej sekcji rytmicznej.
Rytm, perkusja i linia basowa
Nauczysz się programować beaty, budować groove, układać perkusję i bas, a także tworzyć rytmiczny fundament utworu elektronicznego.
Melodia, harmonia i aranżacja
Nauczysz się pisać melodie i progresje akordowe, a potem rozwijać pomysł z krótkiego loopa w pełny utwór z intro, częścią energetyczną, breakdownem i outro.
Miks, mastering i przygotowanie do publikacji
Poznasz podstawy EQ, kompresji, przestrzeni, balansu i masteringu, żeby Twój utwór brzmiał spójnie i był gotowy do wydania.
DJ-ing i budowanie pierwszego seta
Poznasz sprzęt DJ-ski, techniki beatmatchingu, miksowania oraz podstawy doboru utworów pod względem tonacji i budowania energii w secie.
Publikacja utworu i podstawy dystrybucji
Dowiesz się, jak przygotować track do publikacji, wybrać dystrybutora i opisać release na platformach streamingowych.
Projekt końcowy
Stworzysz własny pełny utwór i nagrasz pierwszy set DJ-ski, które staną się Twoim pierwszym realnym efektem pracy po kursie.

Program kursu

Kurs obejmuje 24 lekcje praktyczne na następujące tematy:
Module 1
Fundamenty FL Studio i sekcja rytmiczna
 Poznasz środowisko FL Studio i zbudujesz pierwszy rytmiczny fundament swojego utworu — od interfejsu programu, przez groove, aż po dynamikę perkusji.
Poruszane tematy
Czym jest produkcja muzyczna, etapy powstawania utworu i przeznaczenie DAW
Pierwsze kroki w interfejsie FL Studio: Channel Rack, Playlist, Mixer
Budowa pierwszej 8-taktowej sekcji rytmicznej
Part 1
Poruszane tematy
Rozwinięcie sekcji rytmicznej z 8 do 16 taktów, fille i wariacje
Groove: velocity, swing, microtiming, ghost notes
Dopasowanie groove'u do stylistyki utworu
Part 2
Module 2
Akordy, harmonia i melodia
Nauczysz się pracować z instrumentem FLEX, budować progresje akordowe i pisać melodie, które naturalnie współgrają z harmonią.
Poruszane tematy
Podstawy teorii muzyki, tonacja i praca z FLEX
Budowanie podstawowych trójdźwięków i pierwszej progresji akordowej
Wpływ kolejności akordów na emocje utworu
Part 1
Poruszane tematy
Przewroty akordów, rozkładanie nut, rytmizacja w stylistyce house
Budowanie melodii: motyw, call and response, wariacje
Łączenie melodii z progresją akordową
Part 2
Module 3
Bas, warstwy i pierwszy szkic utworu
Dodasz linię basową i dodatkowe warstwy brzmieniowe, poznasz resampling własnego materiału i złożysz pierwszy pełny szkic kompozycji.
Poruszane tematy
Rola linii basowej i jej relacja ze stopą, sidechain
Budowanie subbasu za pomocą 3xOSC
Dobór i layering dodatkowych tekstur
Part 1
Poruszane tematy
Struktura utworu: intro, build-up, breakdown, outro
Mapa energii własnej kompozycji
Rozwinięcie loopu w pierwszy pełny szkic utworu
Part 2
Module 4
Przejścia, pełna aranżacja i podstawy miksu
Dopracujesz przejścia pomiędzy częściami utworu, doprowadzisz aranżację do finalnej formy i wykonasz pierwsze kroki w organizacji miksu.
Poruszane tematy
Przejścia, efekty (risery, impacty) oraz automatyzacja
Finalne dopracowanie aranżacji utworu
Part 1
Poruszane tematy
Organizacja miksu: kanały, routing, panorama
Korekcja częstotliwości (EQ), eliminowanie maskowania
Part 2
Module 5
Dynamika, przestrzeń, finalny miks i mastering
Nauczysz się kontrolować dynamikę i przestrzeń w utworze, przygotujesz finalny miks i wykonasz pierwszy mastering w osobnym projekcie.
Poruszane tematy
Kompresja, parametry kompresora, sidechain pomiędzy stopą a basem
Reverb i delay: budowanie głębi i szerokości miksu
Part 1
Poruszane tematy
Finalna kontrola miksu i przygotowanie pliku do masteringu
Mastering w osobnym projekcie: LUFS, True Peak, publikacja na SoundCloud/YouTube
Part 2
Module 6
Podstawy pracy DJ-a i przygotowanie muzyki
Dowiesz się, czym zajmuje się DJ, skonfigurujesz sprzęt DJ-ski i zbudujesz legalną bibliotekę muzyczną do dalszej praktyki.
Poruszane tematy
Sprzęt DJ-ski, konfiguracja Serato DJ, prawne aspekty występów
Podstawowe elementy interfejsu i kontrolera
Part 1
Poruszane tematy
Legalne źródła muzyki: SoundCloud Free Download, Beatport
Analiza utworów: BPM, waveform, struktura
Part 2
Module 7
Beatmatching, frazowanie i pierwsze przejścia
Nauczysz się dopasowywać tempo utworów i budować pierwsze przejścia w oparciu o frazy muzyczne.
Poruszane tematy
Beatmatching, praca z pitch faderem i jog wheelem, funkcja Sync
Kontrola odsłuchu (Cue/Master)
Part 1
Poruszane tematy
Frazy muzyczne, liczenie taktów
Pierwsze przejście za pomocą channel fadera, połączenie trzech utworów
Part 2
Module 8
Mikser, korekcja EQ i narzędzia kreatywne
Nauczysz się kontrolować poziomy głośności i pasma częstotliwości, a także wykorzystywać hot cues, pętle i efekty.
Poruszane tematy
Gain, channel fader, crossfader — kontrola poziomów
EQ podczas przejścia, kontrolowana wymiana basu
Part 1
Poruszane tematy
Hot Cue i pętle jako narzędzia elastycznej pracy z utworem
Podstawowe efekty w Serato DJ
Part 2
Module 9
Budowanie seta i rozwijanie technik przejść
Nauczysz się planować strukturę i energię seta oraz dobierać odpowiedni rodzaj przejścia do charakteru utworów.
Poruszane tematy
Selekcja muzyczna, budowanie energii seta
Plan seta o długości 15–30 minut
Part 1
Poruszane tematy
Rodzaje przejść (EQ, filtr, pętle)
Reagowanie na błędy podczas miksu
Part 2
Module 10
Analiza miksów, nagranie i finalizacja
Przeanalizujesz swoje pierwsze miksy, poprawisz najczęstsze błędy i nagrasz finalną wersję własnego seta DJ-skiego.
Poruszane tematy
Analiza pierwszych miksów kursantów, próba generalna
Finalna tracklista i przygotowanie do nagrania
Part 1
Poruszane tematy
Nagranie finalnego miksu DJ-skiego (15–30 minut)
Ocena wyniku i podstawy publikacji miksów
Part 2

Najważniejsze informacje o kursi

30 praktyczne lekcje online

Uczestniczysz w zajęciach online prowadzonych na żywo przez specjalistę. Do udziału w kursie wystarczy laptop lub komputer z dostępem do internetu, słuchawki oraz gotowość do regularnej praktyki.

Kontakt z prowadzącym  i grupą

W trakcie kursu masz dostęp do wspólnej przestrzeni, gdzie możesz zadawać pytania, konsultować zadania i omawiać swoje projekty z prowadzącym oraz innymi uczestnikami.

Praktyka od pierwszych zajęć

Kurs jest nastawiony na działanie. Nie uczysz się wyłącznie teorii — od początku tworzysz własne elementy utworów, ćwiczysz techniki DJ-skie i rozwijasz projekty krok po kroku.

Wypełnij formularz i uzyskaj wszystkie informacje o kursie!
Ponad 5000 osób ukończyło kursy Practima i zdobyło nowe kompetencje w ostatnich latach.

Dołącz do nich i dowiedz się, jak
AI może zmienić Twoją pracę.

Klikając w przycisk wyrażasz zgodę na przetwarzanie danych osobowych oraz zasady korzystania z Platformy
Thank you! Your submission has been received!
Oops! Something went wrong while submitting the form.
Klikając „Akceptuj wszystkie pliki cookie”, wyrażasz zgodę na przechowywanie plików cookie na swoim urządzeniu w celu usprawnienia nawigacji i analizy korzystania z witryny, pomocy w naszych działaniach marketingowych.  Aby uzyskać więcej informacji, zapoznaj się z naszą Polityką prywatności.